«Lucía» y el cine del subtexto
«Lucía» Entendemos por subtexto todo aquello que se dice en una obra sin que se diga. Todo lo que está implícito, pero que logramos captar e interpretar. …
Archivo de la categoría: Estética del cine
La pianiste (2001)
La pianiste. Tanatos y ascética: Eros encadenado Puesto que soy culpable de esto, de aquello (tengo, me doy mil razones razones para serlo), me voy a castigar, voy a maltratar mi cuerpo (…), me entregaré …
Henry and June (1990)
Henry y Anaïs: el último hombre, la última mujer Anaïs, Sólo una breve nota, estoy metido hasta las orejas en el ensayo, una verdadera carnicería de notas, etcétera. Necesito el libro de Jung (…) para …
Je t’ aime comme ma mort
Reseña a Indian song de Marguerite Duras, 1975 «Cada lector es, cuando lee, el propio lector de sí mismo. La obra es un instrumento …
Fragmento de la «La evolución creadora» (1907)
«Tomamos vistas casi instantáneas sobre la realidad que pasa, y, como ellas son características de esa realidad, nos basta con ensartarlas a lo largo de un devenir abstracto, uniforme, invisible, situado al fondo del aparato …
«Birdman» o la mortal virtud de un plano secuencia.
En algún lugar indefinido, un espacio virtual entre Los Ángeles y Buenos Aires, dos guionistas y un director latinoamericanos, a punta de cafés Starbucks y llamadas Skype, escriben sobre la crisis artística y personal de …
Una refundación de Roma. Federico Fellini y el intento de olvidar lo aprendido.
«El artista debe intentar olvidar lo que le han enseñado y continuar absorbiendo la vida directamente». (Federico Fellini, Fare un film, Einaudi: Roma, 1981) En el inicio de la película, la voz en off del director …
El Cine de la Mise En Scène
Breve reflexión acerca de “Neruda” de Pablo Larraín. En los créditos de las películas francesas el nombre del director generalmente aparece bajo un título que dice: Mise en scène. La puesta en escena. El poner …
El arte de manipular el dolor (Entre Spielberg y Haneke)
Kent Jones dice que Spielberg es “uno de los más grandes manipuladores de puntos de vista que el medio ha visto” (Jones, 21). Para manipular un punto de vista, Spielberg hace uso de varias estrategias …
Bresson y las «intermitencias de lo real».
“El cinematógrafo es una escritura con imágenes en movimiento y con sonidos” (Bresson, Notas sobre cinematógrafo) Según J. Aumont el cine de Robert Bresson se estructura en torno a dos ejes fundamentales: el modelo (figura) y …
